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Art
Nahir Tarrat, 2023on objkt
Platforms
objkt
Description

DESCRIPTION IN ENGLISH

This photograph personally represents the struggle, perseverance, discipline and courage of being a woman and of being an artist, where, throughout the history of art, women have been made invisible, to the point of not being able to sign their own works, of not being able to study arts, of not being able to get the recognition they deserved. Today I appreciate the struggle of those women who allow me today to sign my works, study arts and want to live from what one loves to do.

In addition, there are still prejudices about what it means to be a female artist and to be a female artist who is tattooed and who even wears art on her body, which sometimes implies not following the stereotyped canon of beauty established by society.

Thanks to the women who continue in this fight, and to those who help us every day to be better people in today's society.


Poem of my authorship: "Woman artist"

On the canvas or on the skin they express their feelings, with the brush or with the needle they make their art emerge.

In old times, it was hard to see women sign your own works of art, because his name was unknown, without place.

Men stole credit for their masterpieces and achievements, while they were forgotten without voice or vote, without recognition.

Along the history they have been marginalized and forgotten, but today they sign their works with pride, showing his own stamp.

The fight is constant, with strength and determination, women artists fight for its place in creation.

Today women also get tattoos, but society still criticizes his choice and expression, the fight is for freedom to be and express without oppression.

Women who get tattooed continue to break stereotypes, showing their own beauty, in the skin that is its own domain.

That every woman in her art find freedom, to be and to express their feelings, no barriers, no discrimination.


DESCRIPCIÓN EN ESPAÑOL

Esta fotografía personalmente representa la lucha, la constancia, la disciplina y el coraje de ser mujer y de ser artista, donde, a lo largo de la historia del arte las mujeres han sido invisibilizadas, hasta el punto de no poder firmar sus propias obras, de no poder estudiar artes, de no poder obtener el reconocimiento que se merecían. Hoy en día agradezco la lucha de esas mujeres que me permiten hoy firmar mis obras, estudiar artes y de querer vivir de lo que una ama hacer.

Además, todavía se encuentran prejuicios de lo que implica ser mujer artista y de ser una mujer artista que está tatuada y que lleva arte incluso en su cuerpo, que a veces implica no seguir con el canon de belleza estereotipado establecido por la sociedad.

Gracias a las mujeres que siguen en esta lucha, y a aquellos que nos ayudan dia a dia a ser mejores personas en la sociedad actual.


Poema de mi autoría: "Mujer artista"

En el lienzo o en la piel ellas plasman su sentir, con el pincel o con la aguja hacen su arte surgir.

En tiempos pasados, era difícil ver a mujeres firmar sus propias obras de arte, pues su nombre era ignorado, sin lugar.

Hombres les robaban el crédito por sus obras maestras y logros, mientras ellas quedaban en el olvido sin voz ni voto, sin reconocimiento.

A lo largo de la historia han sido marginadas y olvidadas, pero hoy firman sus obras con orgullo, mostrando su propio sello.

La lucha es constante, con fuerza y determinación, las mujeres artistas luchan por su lugar en la creación.

Hoy en día mujeres también se tatúan, pero la sociedad aún critica su elección y expresión, la lucha es por la libertad de ser y expresar sin opresión.

Las mujeres que se tatúan continúan rompiendo estereotipos, mostrando su propia belleza, en la piel que es su propio dominio.

Que cada mujer en su arte encuentre la libertad, de ser y de expresar su sentir, sin barreras, ni discriminación.